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miércoles, 17 de diciembre de 2014
viernes, 14 de noviembre de 2014
martes, 30 de septiembre de 2014
lunes, 29 de septiembre de 2014
domingo, 21 de septiembre de 2014
TODO SOBRE "DISCOPATÍA" POR FERNANDO CUADRADO
DISCOPATÍA
“Discopatía” es una exposición sobre conceptos musicales que combina vinilos rotos, pintura, collage y mucha imaginación.
Surge de la idea polisémica de sentir que la música en general o un disco, en particular, puede ser una de las vértebras que nos ayuda a mantenernos erguidos y convertirse en ese apoyo que necesitamos en muchos momentos por los que transita nuestra existencia. La autora y creativa murciana, Miriam Martínez Abellán, pretende que el espectador la entienda como un original juego semántico entre la afección sufrida por el disco intervertebral y los discos de vinilo. En la colección, el estado previo a la rotura física se refleja en la utilización de múltiples trozos de este material sonoro, que aparecen esparcidos por cada una de las obras, con formas aparentemente improvisadas pero cargadas de sentido, que dan unidad a los trabajos expuestos.
Mentalmente hablando, “discopatía” es una enfermedad inventada por la artista para identificar una patología producida cuando no puedes parar de escuchar un disco o un determinado tema musical y se convierte en algo recurrente y obsesivo. Cuando el amor por el vinilo, como objeto fetiche y como búsqueda de un sonido genuino de antaño, no comparable a los formatos de reproducción digital actuales, termina siendo una necesidad vital, una “manía” a ojos de otros. Se trata de jugar con la similitud entre el desgaste del disco anatómico y uno de los soportes musicales más antiguos, que, del mismo modo, se deteriora cuanto más se escucha.
Para expresar todo esto, la técnica empleada ha sido el collage de imágenes de los años 60 y 70 mezcladas con objetos diversos, como ya es costumbre en el estilo personal de la autora. El soporte utilizado es doble: por un lado, círculos de madera del tamaño de un disco, pintados y vitrificados con barniz, donde los recortes de revista conviven expresivamente con restos de vinilo, representando ideas que giran en esas canciones que han formado parte de la banda sonora de nuestra vida. Por otro, marcos de acero con fondos de esmalte sintético, simbolizando conceptos musicales como el silencio, el sonido agudo, la clave, un glissando o el falsete. Este, en cuestión, encarnado por la figura de un político, ejemplo claro del acto de falsear la voz verdadera, y un compendio de símbolos que hay que descifrar, cargados siempre de cierta crítica social y bastante sentido del humor.
Una vez más todo surge de la necesidad de interpretar, de contar historias, un juego creativo lleno de texturas y múltiples significados al gusto del espectador.
Miriam Martínez Abellán, es licenciada en Historia del Arte por la Facultad de Letras de Murcia. Diplomada en piano por el Conservatorio Superior de Música de Murcia. Ha colaborado en diversas actividades musicales y culturales. Actualmente es profesora de enseñanza secundaria y lleva a cabo el proyecto de diseño y creación “collagexmiriam”
(collagexmiriam.blogspot.com)
La exposición cuenta con la colaboración de Alfonso M. Cuadrado en el diseño y realización del mural del interior. Arquitecto de formación y apasionado de los grandes formatos, combina su trabajo diario con el diseño y la recreación de espacios interiores con murales decorativos. Es socio y director de proyectos de aRRsa! (arrsa.org), una Plataforma Creativa especializada en proyectos y técnicas de construcción sostenible y nuevas tecnologías aplicadas a la arquitectura y el urbanismo.
La otra colaboración corre a cargo de Alberto del Castillo, artista multimedia, profesor y creador de casifilms.com, que rodó, dirigió y produjo el audiovisual "Collagexmiriam", que se proyectará en la misma inauguración el 25 de Septiembre de 2014 a las 21:00h.
El evento cuenta con la obra escultórica en poliéster de Marian García Arroyo
(Profesora en la Escuela de Arte de Murcia), “Paisaje emocional”, intervenida por Miriam Martínez Abellán.
Texto de Fernando Cuadrado Mulero.
martes, 16 de septiembre de 2014
Ya tenemos cartel!!! Os esperamos el 25 de Septiembre. Con DISCOPATÍA*
Amantes del vinilo, de la
música, del collage y de las nuevas formas de expresión; tengo el placer de
invitaros a visitar “Discopatía”,
una colección de 22 piezas gestadas para un espacio, el " Pático"y
para generaros múltiples sensaciones. ¡Eso espero! .Muy emocionada con esta
oportunidad que me ha ofrecido Mamen
Navarrete Jiménez y un gran reto para mí .
Cuento con la colaboración de Alfonso M. Cuadrado de la plataforma
creativa aRRsa , que realizará el mural " discopático" , con Fernando Cuadrado que ha redactado una
vez más el texto para la colección y con Alberto
del Castillo, artista multimedia y creador de casifilms.com, que con tanto mimo rodó, dirigió y produjo
el audiovisual " Collagexmiriam"
que se proyectará en la misma inauguración.
Os espero a las 21:00h el día 25
de Septiembre en Espacio Pático.
Besos y abrazos !
lunes, 8 de septiembre de 2014
lunes, 1 de septiembre de 2014
miércoles, 27 de agosto de 2014
miércoles, 20 de agosto de 2014
martes, 19 de agosto de 2014
jueves, 7 de agosto de 2014
lunes, 16 de junio de 2014
sábado, 14 de junio de 2014
domingo, 8 de junio de 2014
jueves, 5 de junio de 2014
miércoles, 4 de junio de 2014
jueves, 10 de abril de 2014
Ayer , día 9 de Abril, a las 13:30 fuí a Rom radio Murcia a dar una entrevista en el programa de Jose Carlos Cubí , "Expreso de medio día" para hablar sobre la exposición " De copla y castañuelas" y collagex miriam. Os dejo el post.
http://www.rommurcia.es/2014/04/09/expreso-de-mediodia-09-04-14/
Podéis escucharlo en el minuto 30 de la segunda hora del programa.
Podéis escucharlo en el minuto 30 de la segunda hora del programa.
lunes, 7 de abril de 2014
Emotivo e intenso texto el que ha redactado Fernando Cuadrado para la presentación de mi exposción " De copla y castañuelas" .
De copla y castañuelas
“Eres
mi vida y mi muerte,
te lo juro, compañero,
no debía de quererte,
no
debía de quererte,
y sin embargo, te quiero”
¿Quién no se ha puesto en la
piel de la mujer que nos habla en esta copla y ha sentido en sus propias carnes
estar atrapado por un sentimiento tan poderoso que no atiende a la lógica ni a
la razón, por una pasión que, a todas luces, acabará destruyéndonos, pero que
no podemos hacer nada para librarnos de ella? Esta es la materia de la que se
nutre la nueva colección de collages que nos presenta la artista murciana Miriam Martínez Abellán, dentro de su proyecto collagexmiriam. La novena en su trayectoria
creativa. En ella, ha convertido en algo físico, visible, las distintas
historias que se nos cuentan en otras tantas letras, muy conocidas, del amplio
repertorio de pasiones desmesuradas que nos ha legado la copla española. Una mujer
que llora lágrimas doradas; símbolo de un dolor que da vida y, por tanto, a
pesar de herir lo estima y se convierte en algo valioso para ella, está
atrapada tras unos hilos, rojos como la sangre, tejidos sobre trece púas que
parecen clavársele en lo más profundo. Así ve la artista a la mujer cuya
palabra escuchamos en la famosa copla Y sin embargo te quiero, alguien
que ama profundamente a un hombre que nunca la querrá de ese modo. Y ahí es
donde radica la esencia sentimental de estos personajes, atormentados por unas
pasiones que los asolan por dentro, pero que, por otro lado, no pueden o no
quieren dejar de sentir.
Para ello, la artista, ha
utilizado un nuevo soporte en relación con sus anteriores trabajos. Se trata de
catorce maderas de color negro,
pintadas a mano, oscuras como el tormento que habita el alma de algunas de las
protagonistas, casi siempre mujeres, de las historias narradas en los textos de
Rafael de León, Antonio Quintero o Federico
Valverde, en los que se inspira. Juegos visuales basados en el simbolismo
de imágenes y objetos mezclados , y en los contrastes cromáticos generados por
todos estos elementos, al convivir en el nuevo espacio semiótico que suponen
las catorce maderas, a modo de escenarios donde se dramatizan las historias de un
nutrido grupo de personajes, llenos de pasión y vida, a pesar de los pesares.
Un fondo oscuro, igual que el alma de la
Lirio, a modo de tablao sobre el que resaltan unos rostros de mujeres
llorosas, que recuerdan a la imaginería religiosa de Semana Santa, o de mirada
perdida, igual que nos imaginamos a la protagonista de Tatuaje, quien
busca incansable, de puerto en puerto, a aquel marinero que le dejó tatuado, a
fuego lento y para siempre, el corazón. Y cuyo barco observamos navegar en el
fondo de una lata de conservas. De nuevo, la mujer se convierte en el eje
visual, en el centro alrededor del que Miriam
crea sus composiciones y los objetos vuelven a compartir espacio con imágenes,
sacadas de revistas de la época, y fragmentos de texto caligrafiados en blanco
sobre la madera. Se trata de dar una nueva textura a los versos de una canción
y a los acordes de una música, que, por lo general, nos narran historias de
amores desdichados y condenados al fracaso, la vida misma.
Esto ocurre con María de O, La bien pagá, María
la Portuguesa, La Tani y así hasta catorce nombres de mujer que nos
acercan a nuestra tradición más castiza, al género de la copla, también
llamado, ojo a la antonomasia, canción española. Banda sonora de la España de
los años cuarenta y cincuenta, una España dolorida, que sufría, como las
mujeres de estas historias, una durísima posguerra en un país dictatorial, en
el que nada se podía criticar de puertas para fuera y que convirtió a este
género, que se sumerge en el interior de los sentimientos humanos, en seña de
identidad.
Miriam se ha
guiado en todo momento por los discos del gran Carlos Cano, con esa voz tan profundamente cautivadora y pasional,
junto con alguna original de la época cantada por la mismísima Conchita Piquer, icono eterno del
género.
La exposición ha sido creada para ser expuesta en las
paredes del local de la Asociación cultural Murcia flamenca, en la calle
Victorio nº 16, desde el próximo sábado, 12, hasta el 30 de Abril de 2014, con
motivo del aniversario de la peña murciana.
Texto de Fernando Cuadrado Mulero.
lunes, 31 de marzo de 2014
martes, 25 de marzo de 2014
lunes, 24 de marzo de 2014
Muchísimas gracias a La Culturería Murcia, por hablar en su espacio de cultura online sobre mi exposición de collage en Madrid el próximo fin de semana.
Gracias también por ese personal y bello toque con que redactáis todo.
Os dejo el artículo publicado hoy:
domingo, 23 de marzo de 2014
domingo, 16 de marzo de 2014
miércoles, 26 de febrero de 2014
domingo, 16 de febrero de 2014
Recomiendo: " El siglo del collage" una apreciación radical, de José Francisco Yvars,crítico literario y experto en arte contemporáneo.
Un ensayo reflexivo acerca del collage y su razon de ser en los dos últimos siglos.De la mano del director honorario del IVAM.
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